左耳剧情
详细内容
篇一:《左耳电影剧情介绍,左耳电影完整版》
左耳电影剧情介绍
《左耳》是饶雪漫编著的作品，讲述关于青春成长的故事。生动地塑造了小耳朵、吧啦、张漾、许弋等一批性格迥异的年轻人的形象，并用极富张力的文字完美展现了当下青年人成长时期的疼痛和美好。
《左耳》讲述的故事有着作者特有的快速推进、曲折并意外不断的特点，四个主要人物的塑造尤其成功，是一部倾注着真诚情感同时真实深刻表现青春少年们生活、理想与爱情的优秀作品。
内容简介：
《左耳》由“文字女巫”饶雪漫所著，讲述的是：十七岁的女孩想变坏。左耳听力不好，如果站在左边说话就听不见，这样一个不起眼而内向的“我”某天突然就暗恋上了男生许弋，而同时许弋却被绿色眼影的长裙放浪女孩黎吧啦追求到手。心碎的“我”在偶然的机会和吧啦成为朋友，也认识了吧啦真正心爱的男生——张漾。随后吧啦在一次意外中去世了，小耳朵与许弋相恋，但最终分手，张漾和蒋皎来到北京，过着极其颓废的生活，当蒋皎改名为蒋雅希走向舞台时，张漾终于与她分手。
演员表：
李珥------（陈都灵），
许弋-------（杨洋），
张漾------（欧豪），
吧啦------（马思纯），
尤他------（胡夏）
夏米米，
夏吉吉，
蒋皎------（关晓彤），
黑人-----（段博文）
琳-----包文婧
主题曲：
《左耳听见》（李珥的歌）
作词：饶雪漫
左耳
左耳
作曲：魏星{左耳剧情}.
演唱：金姣{左耳剧情}.
《左耳》（许弋的歌）
作词：饶雪漫
作曲：魏星
演唱：魏星
《十八岁的那颗流星》（蒋姣的歌）
作词：饶雪漫
作曲：魏星
演唱：金姣
全集完整版尽在影视头条/
篇二:《左耳剧情简介》电影左耳剧情简介1
电影左耳剧情简介
小说《左耳》讲述了关于青春成长的故事。它生动地塑造了张漾（欧豪饰）、小耳朵（陈都灵饰）、许弋（杨洋饰）、吧啦、黑人等一批性格迥异的年轻人的形象，并用极富张力的文字完美展现了当下青年人成长时期的疼痛和美好。
但电影《左耳》又与其它青春电影有所不同，它所要表达的内容在青春的基础上又融入了新的高度和深意，青春只是其中的一部分。在导演苏有朋的理解中，《左耳》是一部有青春、有爱情、有改变、有成长的剧情片。电影中他们年轻、热情、敢爱敢恨，在最美的时光里遇见彼此，给最美的、懵懂的爱情记录下难忘的一.笔
篇三:《《左耳》：敢于用俗套情节打动人也是种勇气》《左耳》：敢于用俗套情节打动人也是种勇气
虽然算不上一部优秀的青春爱情电影，台词情节也多有槽点，但能做到让我这样早已不是少年的观众有所动容，不至于有骂人的冲动，而八零年代生人的学生时代的环境道具设计可圈可点，在我看来,《左耳》算近年合格的青春片不为过。
还是从故事上说起。因为有小说的支撑，《左耳》在情节量上是足够的，虽不乏俗套桥段，但故事线索比较清晰。一个南方小城镇，一个乖乖女喜欢上了校园男神，而男神是另一个男孩的报复对象，这个复仇男孩找来对他一见钟情的坏女孩，让她勾引男神后再抛弃他，男神从此堕落，而坏女孩却成了乖乖女的知心朋友。复仇男还和富家女在一起，却渐渐爱上坏女孩，可机缘巧合下他却让坏女孩伤透心，导致坏女孩意外身亡。从此大家都过上不如意的生活。负罪的复仇男无法跟富家女好好相处而分手，乖乖女解救男神不成，也没能在一起。而乖乖女几次和复仇男相处缅怀过去，最后两个人竟然在一起。
怎么看都是少男少女三角恋的即视感，即使有复仇和死亡，但也还是不复杂亦无深度，但就是这简单的荷尔蒙触发的情节，却让我从头看到尾并且没有出戏，总有某个人某个细节让我触动。其中最让人心疼的角色，不是左耳失聪的李珥，而是酒吧女郎黎吧啦。
爱一个人就爱得彻底，包括这个男人最坏的一面——坏女孩在爱情上与好女孩本质是相同的，甚至更极端。哪怕被他明目张胆地利用，被暴力相向，哪怕嘴上说着阅人无数，实则把自己的第一次给了他。不能像富家女那样给他提供物质，但却义无反顾给他最好的爱。而当她看到他对自己的恶语恶颜，失落和无助让她那不论是刻意为之的淡定，还是骨子里的高傲都消失了，她变成了最卑微的那个人，别人对她的一点点好处都被放大，成为她自觉失败人生的唯一温情一刻。
但是她却不幸地死掉了，成全了后面的剧情和人物的塑造。悲剧就是把美好的东西破坏给人看，只可惜这个故事打造了一个还算悲情的情节，不知有没有赚得观众眼泪，却把整个故事推向无尽的压抑。在黎吧啦死后的故事中，处处充斥着她的死带来的压抑感。小耳朵对张漾无尽的责问，许弋无法为自己的人生负责的懦弱，和张漾无力逃脱负罪感也无力改变自己凄惨身世的无助。前半部分如果说还算靠完成高考大业来一把热血情节，后半部分就完全没了奋斗目标，主角中没有人去守护自己的梦想，无休止的为情而困，倒是那个蒋姑娘有些血性和头脑，在看清自己永远无法得到张漾的爱情后，放下不舍，决然离开，全身心追求自己的歌星梦。这部电影并没有避免俗套，甚至敢于屡屡用俗套的情节来打动人，也是很有魄力的。有一句评论所述，导演苏有朋和编剧饶雪漫同属于70后，他们用一群90后演员去演绎了一个并不属于他们的80后青春故事。恐怕这种70后的固执，80后的情怀，和唯有90后拥有的青春，三者奇诡地交织，正是这勇气的源头。
题外一句。影片对那个年代的高中生活充满了意淫。高考前的紧张冲刺，大部分学生早被沉重的压力逼成一台考试机器，即使最调皮的孩子，那个时候也会为这一生一次的大考抛开杂念，更不用说搞阴谋，闹三角恋;而学校和家长更是虎视眈眈、如临大敌，还有神经质老师在讲台上大谈红烧肉的功能，仿佛是刻意为之的幽默，但却拉低了高考前的真实感。由于故事简单，角色简单，作为新人导演处理起来也比较方便。不过，身为演员的苏有朋在选角方面十分用心。没有用那些充斥荧屏的面孔而是全部启用新人，让影片显得新鲜稚气，很对青春题材的路。陈都灵朴素的书卷气，大大弥补了并不精致完美的脸，反倒真实，
是那个时代男孩子们喜欢的女生样子。歌手出道的欧豪一张接地气的脸，同样也不是让人惊艳的帅气，但在戏中情绪一来就知道这是个会演戏的男孩，把小镇青年背负心事和理想的坏劲儿、心气儿，刻画得十分到位。那种痞气恰到好处，不单单是会耍帅摆酷，一个条件不佳的男孩在生活重压下的隐忍，也表现得丝丝入扣。在国内青年男演员普遍不够收放自如、颜与体格不能两全的大形势下，他作为的演员可能会很有市场，从电影后续的宣传点渐渐押宝在欧豪身上，已经可见一斑。
除此之外另一个加分之处，就是影片细节上的用心。不用说道具里熟悉的诺基亚手机，看过的韩寒的《三重门》，电视里放的曾经的经典球赛，即使是那南方小城的一草一木，校园小店，商店屋舍，弄堂小道，公交小巴，都是湿漉漉的郁燥感，以及随之而来满满的代入感，将青春片的怀旧功能充分发挥。再就是两场水戏，抛开俗套的动机，从拍摄到表演都可谓精致用心。选角和细节处理都可以用心，剧情的朴素让这部处女作显得中规中矩。如果能把剧本打磨得足够出彩，相信苏有朋作为导演的艺术生命会更长久。
最终还是回到故事。即使这部影片的故事，相比其他国产青春片如《小时代》、《致青春》等的优点不那么地强烈，相信还是会有许多观众能得到观影满足。因为对于所有人来说，青春是人生中最为特别的一段时光，每个人的青春都有着不同的经历，但内心深处都掩藏着一个想要寻找出口的叛逆灵魂。这就是青春片的价值所在，并会一直吸引大众的原因。从好莱坞早期的《无因的反叛》、《春天不是读书天》、《早餐俱乐部》，近期的《饥饿游戏》等，到日韩的《关于莉莉周的一切》、《热血高校》、《阳光姐妹淘》，再到华语的《牯岭街少年杀人事件》、《蓝色大门》，青春题材电影的可能性其实有很多，热血、懵懂、叛逆、伤害、负罪、错爱、遗憾……青春残酷的主题可以用更丰富生动的故事来演绎。(文/励粼青年编剧、影视策划人。)
篇四:《《左耳》发“17岁该爱了”预告女主角首度曝光》《左耳》女主角首度曝光形象甜美剧情跌宕
在30秒的预告片中，《左耳》剧组一直隐藏的女主角李珥终于跟大家见面。虽然李珥在预告片中只有短短的3个镜头，且这版预告片作为春节档部分电影的前篇贴片，有不少观众已经在微博上发出了议论：这就是当年书中的“小耳朵”。
预告片中，展现了李珥、吧啦、张漾、许戈等一群拥有不同性格的年轻人的形象，有年轻、有热情、敢爱敢恨。他们在最美的时光里遇见彼此，成全自己，给最美的懵懂的爱情记录下难忘的一笔。
《左耳》强调“17岁该爱了”勇敢追求放肆去爱
“上帝作证我是个好姑娘，医学专家说，左耳靠近心脏，甜言蜜语要说给左耳听，我一直在等待那个人，17岁他出现了”，李珥的旁白作为整支预告片的开场，给人以温暖而甜蜜的感受。以天空为背景的蔚蓝色的画面上，不时有字幕错落有致的弹出，“1岁该学走路了，2岁该张口说话了，3岁该上幼儿园了”等短句映入眼帘，带我们感受不同年龄的追求和该做的事，最后一句“17岁该爱了”占据了视野的中央。随后，多组激烈的镜头依次出现，仿佛置身片中的场景，完整的诠释了年轻的纯真、勇敢、直接的态度，时间仿佛定格在17岁那年。
初见苏有朋电影风格《左耳》在最美的时光遇见爱情
预告片中，也首次让观众看到苏有朋首次执导电影的风格。多组精彩激烈的画面，许弋的打斗镜头充满热血的味道，看到的是挣脱一切束缚的勇敢和渴望；张漾更是纵身一跃跳入湍流，就像爱情中的考验，我们无从选择，只好勇敢面对。也正是诠释了结尾的那一句“爱对了是
爱情，爱错了是青春”。最后，预告片以一幅海洋的画面收尾，只要勇敢过、追求过，青春就永远不会石沉大海。
篇五:《肖临骏：《左耳》敢于用俗套情节打动人》虽然算不上一部优秀的青春爱情电影，台词情节也多有槽点，但能做到让我这样早已不是少年的观众有所动容，不至于有骂人的冲动，而八零年代生人的学生时代的环境道具设计可圈可点，在我看来,《左耳》算近年合格的青春片不为过。
还是从故事上说起。因为有小说的支撑，《左耳》在情节量上是足够的，虽不乏俗套桥段，但故事线索比较清晰。一个南方小城镇，一个乖乖女喜欢上了校园男神，而男神是另一个男孩的报复对象，这个复仇男孩找来对他一见钟情的坏女孩，让她勾引男神后再抛弃他，男神从此堕落，而坏女孩却成了乖乖女的知心朋友。复仇男还和富家女在一起，却渐渐爱上坏女孩，可机缘巧合下他却让坏女孩伤透心，导致坏女孩意外身亡。从此大家都过上不如意的生活。负罪的复仇男无法跟富家女好好相处而分手，乖乖女解救男神不成，也没能在一起。而乖乖女几次和复仇男相处缅怀过去，最后两个人竟然在一起。
怎么看都是少男少女三角恋的即视感，即使有复仇和死亡，但也还是不复杂亦无深度，但就是这简单的荷尔蒙触发的情节，却让我从头看到尾并且没有出戏，总有某个人某个细节让我触动。其中最让人心疼的角色，不是左耳失聪的李珥，而是酒吧女郎黎吧啦。
爱一个人就爱得彻底，包括这个男人最坏的一面——坏女孩在爱情上与好女孩本质是相同的，甚至更极端。哪怕被他明目张胆地利用，被暴力相向，哪怕嘴上说着阅人无数，实则把自己的第一次给了他。不能像富家女那样给他提供物质，但却义无反顾给他最好的爱。而当她看到他对自己的恶语恶颜，失落和无助让她那不论是刻意为之的淡定，还是骨子里的高傲都消失了，她变成了最卑微的那个人，别人对她的一点点好处都被放大，成为她自觉失败人生的唯一温情一刻。
但是她却不幸地死掉了，成全了后面的剧情和人物的塑造。悲剧就是把美好的东西破坏给人看，只可惜这个故事打造了一个还算悲情的情节，不知有没有赚得观众眼泪，却把整个故事推向无尽的压抑。在黎吧啦死后的故事中，处处充斥着她的死带来的压抑感。小耳朵对张漾无尽的责问，许弋无法为自己的人生负责的懦弱，和张漾无力逃脱负罪感也无力改变自己凄惨身世的无助。前半部分如果说还算靠完成高考大业来一把热血情节，后半部分就完全没了奋斗目标，主角中没有人去守护自己的梦想，无休止的为情而困，倒是那个蒋姑娘有些血性和头脑，在看清自己永远无法得到张漾的爱情后，放下不舍，决然离开，全身心追求自己的歌星梦。这部电影并没有避免俗套，甚至敢于屡屡用俗套的情节来打动人，也是很有魄力的。有一句评论所述，导演苏有朋和编剧饶雪漫同属于70后，他们用一群90后演员去演绎了一个并不属于他们的80后青春故事。恐怕这种70后的固执，80后的情怀，和唯有90后拥有的青春，三者奇诡地交织，正是这勇气的源头。
题外一句。影片对那个年代的高中生活充满了意淫。高考前的紧张冲刺，大部分学生早被沉重的压力逼成一台考试机器，即使最调皮的孩子，那个时候也会为这一生一次的大考抛开杂念，更不用说搞阴谋，闹三角恋;而学校和家长更是虎视眈眈、如临大敌，还有神经质老师在讲台上大谈红烧肉的功能，仿佛是刻意为之的幽默，但却拉低了高考前的真实感。
由于故事简单，角色简单，作为新人导演处理起来也比较方便。不过，身为演员的苏有朋在选角方面十分用心。没有用那些充斥荧屏的面孔而是全部启用新人，让影片显得新鲜稚气，很对青春题材的路。陈都灵朴素的书卷气，大大弥补了并不精致完美的脸，反倒真实，是那个时代男孩子们喜欢的女生样子。歌手出道的欧豪一张接地气的脸，同样也不是让人惊艳的
帅气，但在戏中情绪一来就知道这是个会演戏的男孩，把小镇青年背负心事和理想的坏劲儿、心气儿，刻画得十分到位。那种痞气恰到好处，不单单是会耍帅摆酷，一个条件不佳的男孩在生活重压下的隐忍，也表现得丝丝入扣。在国内青年男演员普遍不够收放自如、颜与体格不能两全的大形势下，他作为的演员可能会很有市场，从电影后续的宣传点渐渐押宝在欧豪身上，已经可见一斑。
除此之外另一个加分之处，就是影片细节上的用心。不用说道具里熟悉的诺基亚手机，看过的韩寒的《三重门》，电视里放的曾经的经典球赛，即使是那南方小城的一草一木，校园小店，商店屋舍，弄堂小道，公交小巴，都是湿漉漉的郁燥感，以及随之而来满满的代入感，将青春片的怀旧功能充分发挥。再就是两场水戏，抛开俗套的动机，从拍摄到表演都可谓精致用心。选角和细节处理都可以用心，剧情的朴素让这部处女作显得中规中矩。如果能把剧本打磨得足够出彩，相信苏有朋作为导演的艺术生命会更长久。
最终还是回到故事。即使这部影片的故事，相比其他国产青春片如《小时代》、《致青春》等的优点不那么地强烈，相信还是会有许多观众能得到观影满足。因为对于所有人来说，青春是人生中最为特别的一段时光，每个人的青春都有着不同的经历，但内心深处都掩藏着一个想要寻找出口的叛逆灵魂。这就是青春片的价值所在，并会一直吸引大众的原因。从好莱坞早期的《无因的反叛》、《春天不是读书天》、《早餐俱乐部》，近期的《饥饿游戏》等，到日韩的《关于莉莉周的一切》、《热血高校》、《阳光姐妹淘》，再到华语的《牯岭街少年杀人事件》、《蓝色大门》，青春题材电影的可能性其实有很多，热血、懵懂、叛逆、伤害、负罪、错爱、遗憾……青春残酷的主题可以用更丰富生动的故事来演绎。
篇六:《左耳是最靠近心脏的地方》左耳是最靠近心脏的地方
虽然不是每个人的青春都有打架、酗酒、恋爱、怀孕，但是关于青春的情怀，每个人或多或少还是有的。于是，青春片总喜欢拿情怀说事儿，其中各种看似鸡汤的青春箴言成了这类影片最好的宣传标语，甚至这类影片常常想当然的将自己视为一代人的青春记忆。
还好，《左耳》并没有乱置情怀，相反，比起同类型其他影片，《左耳》是收敛而克制的。作为青春片不可或缺的女一号，没有了其他片子女主角的美貌和敢爱敢恨神经质的性格，李珥的角色始终是一种从一而终恬淡而清纯的的印象。她的喜欢是远远的凝视与追随，却始终不会说出口，哪怕是有过为了心爱的男生想变坏的冲动，也因为实在“做不到”而放弃，正如旁白所讲的那样，“上帝作证，我是一个好女孩”。比起动不动就堕胎的狗血青春故事，也许这才更贴近我们真实的青春面貌吧。
《左耳》中的有句台词“爱对了是爱情，爱错了是青春。”爱情到底是对错还是真假这事儿真的说不清楚，不过按照青春片的套路，若论真假，一定是真，论对错，一定是错，而《左耳》讲述的就是几段错误却无比真实的懵懂爱情。
青春必然是有爱情存在的，片中几个人的爱情源于单纯的喜欢，长得漂亮、篮球打得好，甚至是因为“坏”，青春期的悸动之爱简单而直接，如同吧啦的勇敢表白，也如同李珥的默默关注。而谁的青春没有错爱过，但青春无悔，就像吧啦不后悔爱过张漾，而李珥也不后悔爱过许弋，虽然到头来也许发现爱错了人，但是青春之所以美丽，就在于它足够包容，不论是非，不一定能收获不了爱情，却一定能收获成长。
吧啦临终遗言到底说了什么的处理，张漾很好奇，观众同样，而随着剧情的发展以及张漾这个人物的转变，吧啦到底说了什么真的不重要了，左耳失聪的李珥也不必在未没能听到好友的遗言而自责，这似乎是在在暗示，往事如风，放下过往，才能轻松前行。
最后，并没有交待许弋的结局，也不知道张漾到底对李珥说了什么。这如同我们的青春，那些曾经爱过的人如今怎么样了，我们可能不知道，也不想知道，
到底青春告诉了我们什么答案也不重要了，因为无论你怎么努力试着去表达重现，青春只是一段轻声耳语，你无法听清，同样，你也无需听清。
篇七:《以影示情》以影示情，寓意人生，欢迎大家收听哈尔滨理工大学校园广播，这里是是播音火火，枕头和导播SUNSHINE为大家带来的影音小筑，本期，影音小筑为大家带来的电影是《左耳》。《左耳》是2014年北京光线影业有限公司与北京译林影视文化联合出品的一部青春电影，改编自饶雪漫同名小说《左耳》，是苏有朋导演处女作，由欧豪、陈都灵、杨洋、胡夏、马思纯、段博文等主演。
该片展现了张漾、李珥、许弋、吧啦等一群拥有不同性格的年轻人，在最美的时光遇见彼此，成全自己的青春成长故事。该片于2015年4月24日公映，成为2015年开年第一部青春成长类影片
影片讲述了十七岁的女孩想变坏。左耳听力不好，如果站在左边说话就听不见，这样一个不起眼而内向的“我”某天突然就暗恋上了男生许弋，而同时许弋却被绿色眼影的长裙放浪女孩黎吧啦追求到手。心碎的“我”在偶然的机会和吧啦成为朋友，也认识了吧啦真正心爱的男生——张漾。随后吧啦在一次意外中去世了，小耳朵与许弋相恋，但最终分手，张漾和蒋皎来到北京，过着极其颓废的生活，当蒋皎改名为蒋雅希走向舞台时，张漾终于与她分手。
电影《左耳》又与其它青春电影有所不同，它所要表达的内容在青春的基础上又融入了新的高度和深意，青春只是其中的一部分。在导演苏有朋的理解中，《左耳》是一部有青春、有爱情、有改变、有成长的剧情片。电影中他们年轻、热情、敢爱敢恨，在最美的时光里遇见彼此，给最美的、懵懂的爱情记录下难忘的一笔。
单纯美丽的李珥左耳失聪，无法听见声音，然而，生理上的缺陷并没有令她感到自卑，正相反，她的个性温顺又温柔。一次偶然中，李珥结识了名叫吧啦的女孩，吧啦的个性和李珥截然相反，她无拘无束，桀骜不